Jessica Costa: Die Künstlerin, die Textilien neu definiert
In unserer Serie über Tufting-Künstlerinnen freuen wir uns, Jessica Costa kennenzulernen. Sie ist eine bildende Künstlerin aus São Paulo, Brasilien. Als „Kunsthandwerkerin und Künstlerin“ bezeichnet sie sich selbst und lotet die Grenzen zwischen Kunst und Handwerk aus. Ihre Werke beschäftigen sich mit den Themen Geschlecht und zeitgenössischer weiblicher Subjektivität.
Jessica wurde am 15. März 1988 geboren und begeistert sich seit ihrer Kindheit für Textilkunst. Als engagierte Forscherin untersucht sie Geschlechterperspektiven in dieser Kunstform. Außerdem unterrichtet sie Techniken wie Tufting, Maschinenstricken und Sticken.
Engagement für Textilien und Geschlecht
Jessica bemüht sich, in ihrer Arbeit weibliche Subjektivität darzustellen. „Textile Techniken werden in häuslichen Räumen gepflegt und bewahrt und gehen auf die Arbeitsbedingungen von Frauen zurück. Meine Arbeit stellt eine zeitgenössische weibliche Subjektivität dar, die mit den kollektiven Erzählungen von Generationen von Kunsthandwerkerinnen verbunden ist, die Mauern häuslicher Umgebungen überschreitet und neue Räume in der Kunstwelt einnimmt“, erklärt sie.
Ihre Installationen, die oft vom menschlichen Körper inspiriert sind, fügen sich in die umgebende Architektur ein. Sie trägt die Farben sorgfältig wie beim Malen auf die Wolle auf. So stellt sie die Hierarchien zwischen den Materialien infrage.
Entdeckung des Tuftings und Leidenschaft dafür
Jessica entdeckte das Tufting vor etwa sieben Jahren im Internet. Einen Tufting-Pistole konnte sie jedoch erst 2020 kaufen, da die Materialien in Brasilien schwer zu bekommen waren. „Mich hat schon immer die Interaktion zwischen Händen und Maschinen fasziniert, deshalb habe ich zunächst gelernt, eine Haushaltsmaschine zu bedienen. Mein Interesse an der Tufting-Pistole war eine natürliche Weiterentwicklung dieser Erkundung ‚manueller Maschinen‘.“
Tufting Schritt für Schritt
Tufting umfasst mehrere Schritte, die jeweils ihre eigenen Herausforderungen mit sich bringen. Jessica erzählt: „Ich liebe es, die Wolle zu formen und zu bearbeiten, das ist sehr befriedigend.“ Allerdings erwähnt sie auch einen weniger angenehmen Schritt: „Die Rückseite der Teppiche fertigzustellen, ist der unangenehmste Teil.“ Trotz des Staubs ist jeder Schritt wichtig, um ein einzigartiges Stück zu schaffen.
Kreation und Inspirationen
Jessica lässt sich vom menschlichen Körper, von Organen und der Natur inspirieren. „Ich verbringe viel Zeit mit Zeichnen und Experimentieren mit Farben, manchmal digital, manchmal mit Gouache. Meine Inspirationen entstehen durch die Beobachtung und intensive Beschäftigung mit Skulpturen. Dabei verwandle ich zweidimensionale Elemente in dreidimensionale Formen.“
Häusliche Räume neu definieren
Jessica nutzt ihre Installationen, um mit der Architektur der Räume in Dialog zu treten. Sie möchte Wandteppiche aus dem häuslichen Umfeld in den öffentlichen Raum bringen. „Ich schaffe einen Dialog zwischen dem Öffentlichen und dem Privaten und definiere dadurch häusliche Räume neu“, erklärt sie.
Künstlerische Entwicklung: von O que me consome zu Sobejos VI: zwischen uns beiden
Um die Entwicklung ihrer Arbeit zu zeigen, präsentiert Jessica zwei bedeutende Werke: O que me consome (2020) und Sobejos VI: zwischen uns beiden (2024). Zwischen diesen Arbeiten liegen vier Jahre, die ihren künstlerischen Weg und ihre wachsende technische Meisterschaft veranschaulichen.
Sobejos VI: entre nós duas
O que me consome
Tipps für Tufting-Anfängerinnen und -Anfänger
Wer mit dem Tufting anfangen möchte, sollte sich laut Jessica nicht auf Online-Videos verlassen. „Die Arbeit dauert viel länger und ist körperlich anstrengender, als es den Anschein hat. Nehmen Sie sich Zeit für Ihre visuellen Referenzen, zeichnen Sie und entwickeln Sie Ihre eigene Erzählung.“
Jessicas Atelier: ein kreativer Raum
Jessica teilt Fotos von ihrem Arbeitsplatz. Er ist praktisch und inspirierend und voller Farben, Texturen und Werkzeuge. „Mein Atelier spiegelt meine künstlerische Vision wider. Jede Ecke ist einem anderen Aspekt meines kreativen Prozesses gewidmet: von Regalen voller bunter Garne bis hin zu Wänden, die mit Skizzen und Inspirationen bedeckt sind.“
Fazit
Jessica Costa ist eine Künstlerin, deren Arbeit und Forschung im Bereich der Textilkunst über die Grenzen zwischen Kunst und Handwerk hinausgehen. Indem sie traditionelle Techniken mit einer modernen Vision verbindet, ist sie zu einer einflussreichen Persönlichkeit in der Tufting-Szene geworden. Ihre Werke erkunden die weiblichen Dimensionen der Textilkunst und definieren die Räume, in denen sie ihren Platz finden, neu. So schafft sie Werke, die zugleich innovativ und bedeutungsvoll sind.
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