We zijn blij een nieuwe reeks artikelen en interviews op onze website te lanceren, gewijd aan kunstenaars die gespecialiseerd zijn in tufting. In deze publicaties zetten we makers in de schijnwerpers die getufte stukken maken die uniek zijn in hun vakmanschap en concept. Voor de aftrap van deze reeks hadden we het genoegen om Samia Hilal te interviewen, een kunstenaar wier creativiteit en passie voor tufting alledaagse voorwerpen omtoveren tot unieke kunstwerken.
Samia Hilal, geboren op 24 november 1999 in Parijs, heeft altijd een passie gehad voor kunst. Al op jonge leeftijd verdiepte ze zich in verschillende artistieke disciplines, zoals schilderen, tekenen en dansen. Deze verkenning bracht haar er vanzelf toe om na haar middelbare school een kunstopleiding te volgen. Ze behaalde een diploma in object- en ruimtelijk ontwerp en een master in interieurarchitectuur. Tegenwoordig is Samia Hilal gespecialiseerd in tufting, een techniek die ze beheerst.
Een veelbelovende artistieke start
Samia ontdekt het tuftingpistool tijdens haar eerste jaar op de kunstacademie. "Ik schilderde grote, kleurrijke doeken met verschillende gereedschappen, waaronder rollers. Dat zorgde voor een ruwe textuur waar ik dol op was. Die verkenning van texturen bracht me bij tufting", vertelt ze. Inmiddels verfijnt ze deze techniek al vier jaar.
Het creatieve proces: van tekening tot textuur
Het maken begint altijd met een ontwerp. "De ontwerpfase is voor mij essentieel. Ik vind het heerlijk om de wereld te bedenken die elk stuk omringt", legt Samia uit. Daarna is het tijd om aan de slag te gaan: het tufting zelf, gevolgd door de zorgvuldige afwerking, zoals het scheren en vastnaaien van de franjes. Hoewel ze van elke stap houdt, geeft ze toe dat het aanbrengen van lijm op de achterkant van de tapijten het minst prettig is.
De kunst van hergebruik: voorwerpen een nieuw leven geven
Een van Samia's meest originele projecten is het maken van getufte stukken van opgeknapte stoelen. "Een vriend en ik vonden een achtergelaten stoel langs de weg en wilden die nieuw leven inblazen. Tuften was de vanzelfsprekende keuze om dit meubelstuk te transformeren", herinnert ze zich. Vandaag blijft Samia unieke stukken maken van achtergelaten voorwerpen, waarbij ze haar kleurrijke stijl combineert met een milieubewuste aanpak.
Samenwerkingen en artistieke uitwisselingen
Voor Samia zijn samenwerkingen met andere kunstenaars een voortdurende bron van inspiratie. "Deze uitwisselingen openen nieuwe perspectieven en verrijken mijn werk. Elke samenwerking is een kans om te groeien en geweldige mensen te ontmoeten", legt ze uit.
Artistieke ontwikkeling: van het tapijt "Thomas" tot "De kleine pluizige set"
Een van haar eerste stukken, het tapijt "Thomas", is een treffend voorbeeld. Drie jaar later maakte ze "De kleine pluizige set", een set kinderstoelen en een kindertafel. Deze ontwikkeling laat niet alleen zien dat ze de techniek steeds beter beheerst, maar ook dat ze voortdurend wil vernieuwen.
Het tapijt "Thomas"
"De kleine pluizige set"
Een bijzonder project: een tapijt met de naam "Baba"
"Elke creatie is uniek en dierbaar, maar het tapijt dat ik voor mijn vader heb gemaakt, met de titel 'Baba', betekent bijzonder veel voor me", vertelt Samia. De kleuren en motieven van dit tapijt hebben een diepe persoonlijke betekenis, waardoor dit project extra speciaal is.
Het tapijt "Baba"
Inspiratie en enscenering: de kunst om de aandacht te trekken
Samia's inspiratiebronnen zijn net zo gevarieerd als haar creaties. "De landschappen die ik tijdens mijn reizen heb gezien, en het werk van Georgia O'Keeffe en Paul Cox, beïnvloeden mijn werk sterk", legt ze uit.
Georgia O'Keeffe en Paul Cox
De enscenering van haar werken op sociale media is bijzonder belangrijk voor Samia. "De enscenering en fotografie zijn voor mij misschien wel het interessantste onderdeel van mijn werk. Meestal wordt een werk dat ik maak verkocht, en is de foto het enige wat ik eraan overhoud. Daarom besteed ik er veel aandacht en zorg aan, zodat mijn creatie goed tot haar recht komt en ik er een mooie herinnering aan overhoud."
Deze enscenering is niet alleen cruciaal voor haar eigen archief, maar ook voor het publiek. "Zo kunnen mensen geïnspireerd raken en zich een wereld voorstellen. Wanneer ik een werk bedenk, zie ik het meestal voor me in een bepaalde wereld, in een bepaalde enscenering; het is één geheel. Daardoor verloopt de fotosessie vrij eenvoudig en soepel wanneer het zover is, omdat ik er al vanaf het ontstaan van het object over heb nagedacht," voegt ze eraan toe.
Het meest ambitieuze tapijt: "Het diner van de mieren"
Op de vraag welk tapijt het meeste tijd kostte om te maken, antwoordde Samia: "Het tapijt 'Het diner van de mieren' heeft waarschijnlijk het langst geduurd. Door het formaat en de minutieuze details was ik er een hele week mee bezig, van het ontwerp tot de afwerking."
Het diner van de mieren
Tips voor beginners
Beginnen met tufting kan lastig zijn. Als we Samia ernaar vragen, zegt ze: "Tegen beginners zou ik zeggen: laat je niet ontmoedigen door de vele stappen en heb plezier. De mogelijkheden zijn eindeloos, net als bij een tekening of schilderij," adviseert ze.
Samia's atelier: een creatieve ruimte
Voor iedereen die zich afvraagt hoe een tuftingatelier eruitziet, geeft Samia ons een kijkje in haar werkruimte. Het is een praktische en inspirerende plek, vol kleuren, texturen en gereedschap, waar ze al haar creaties maakt.
Conclusie
Samia Hilal is een kunstenares bij wie de passie voor tufting en creativiteit in elk werk tot uiting komt. Van haar eerste stappen in de schilderkunst tot haar meest ambitieuze tuftingprojecten: haar reis is een ware inspiratiebron. Volg het werk van Samia Hilal en ontdek haar volgende boeiende projecten.
0 reacties